O Elefante no palco

por Antônio Gomes

"Ator: artesão da ação em detalhe”

O elefante estava assistindo um ensaio teatral. A mesma cena era repetida inúmeras vezes! O “animal” pensava:

- Como é fácil, é só perceber: Olha aquele ator, movimentou de mais os braços – não precisava; aquela atriz, nossa, numa viradinha de olhar resolveu a cena!

O elefante – por natureza- um cabeçudo, realmente “entendia” tudo; raciocinou:

- O ator é um artesão da ação em detalhe: quando pisa no palco, cada movimento, inclusive de pálpebras, um dedo, tudo significa, logo, como é importante economizar!

Estava o tal, em sua filosofia cabeçuda, quando o Diretor convocou-o:

- Oh, Dumbo, vai para o palco, quero ver se tu és tão bom agindo quanto falando!

Necessário lembrar que, a cada parada do ensaio, ele era o primeiro a dar opiniões sobre os resultados; confiante de ter “entendido” tudo.

Assim, ele e sua tromba entraram em cena – racionalmente - dispostos a delicadeza de uma bailarina, pensava:

- Detalhe, detalhe, não se movimente tanto...

Tudo corria bem, ele era o amante deitado ao lado de uma mulher, quando o parceiro(a) desta chegava e os pegava no flagra. (Mal precisava abrir a tromba).

O animal estava indo bem, quase não se movimentava; por vezes, sentiu a emoção de ser aquele que fora pego de surpresa na casa de alguém, agarrando uma dona de casa.

Resumindo, “entendendo” que havia de defender sua amante do "agressivo" cônjuge. partiu para cima; sem noção de peso, ou tamanho; rolaram coxia abaixo a atriz - que fazia o marido traído -; algumas toneladas de falta de consciência corporal, assim como, qualquer possibilidade de significação da cena...

Moral da estória:

- Não basta cabeça; muito menos força. Não basta conseguir ver o que há de errado. O ator parece ter que “sentir entendendo”; “emocionar-se atento” e, manter a mais absoluta consciência do seu corpo, do espaço – inclusive do corpo e espaço da pessoa com quem contracena... Pensou:

- OH, essa “inteligência” , oras bolas, serviu-me de nada!

OBS: Crônica inspirada em exercício de improviso (Pretexto), proposto e dirigido por “José Augusto”, momento de muito aprendizado sobre a arte de estar no palco.

Sinisterra

Na tarde do dia três de março um número grande de artistas do meio teatral paulistano aproveitou a tarde quente para ter um encontro com um dos principais nomes do teatro espanhol da atualidade: José Sinisterra! Relização do 3 em 1 em parceria com o Teatro Commune. Na noite anterior os atores-autores do projeto compareceram na estréia de sua peça "As flechas do anjo do esquecimento", com o grupo As Magnólias, partipando da conversa com a cabeça ainda embebida por sua arte.

Falando sobre as particularidades de sua arte ao lado de Daniela, sua produtora brasileira, quem ajudou a tornar este encontro.

E aqui com o Marin junto numa risada. A simpatia e dedicação ao ofício foram suas marcas durante a conversa.

Atualizando...

A última semana foi tão corrida que acabei deixando de atualizar nosso blog como devia... Assim, vamos um post em das partes

Primeiro os informes...

Não haverá encontro extra hoje a noite, vamos planejar este encontro para outro dia. Mas hoje à tarde combinei com Cleide, Gabriel e Cláudia de trabalharmos nossa cena para a TEIA de Fortaleza, quem quiser comparecer na Commune às 15h para nos ajudar fique a vontade.

Segundo, o relatório de Patrícia acompanhado por algumas fotos das cenas baseadas no texto da Marina Colasanti.

Relatório 5

por Patrícia Moreira

Iniciamos nossa jornada com a continuação da aula anterior, onde apresentamos as esquetes baseadas nos textos produzidos a partir do conto A Fome, do livro Zooilógico de Marina Colassante. Os grupos se apresentaram em no máximo quartetos.

Houve ao término a proposição de cena dos alunos com " a psicológa" para doze pessoas representarem em duplas vários casais em situações diferentes que intercalavam entre si com frazes curtas.

Interessante apontar que vários grupos solicitaram a participação de membros de outros grupos para voz off e coro, como inconsciente dos personagens ou reafirmação de frases já ditas.No que foram prontamente atendidos.

Também a preferência dos grupos em utilizar conflitos entre casais ou duplas(separações, desilusões, discuções, profissionais, etc).

Aberto um debate curto para colocações do grupo que representou a impressão dos demais quando as esquetes.

(continuação do relatório da Patrícia)

Exercício referente a sub-texto.

A partir de texto curtíssimo proposto, experiênciou-se em duplas as proposições apresentadas para mesmo texto.

Após de três a quatro rodadas, formaram-se duplas para representar que tinham intensificadas ao ato e necessidade de partir para outros caminhos tanto, na voz, expressão corporal e mesmo sub-texto pelo condutor da atividade, tornando a refazer a mesmo cena sob outros diretrizes.

Devido a escassez de tempo foram representadas apenas cenas que se tinham como sub-texto duas pessoas que não se conhecem, um casal onde um dos 'partiner' dormiu fora de casa, um flagrante de traição e aperda de um bilhete premiado.

(amanhã coloco as fotos do exercício de subtexto, senão fica coisa demais num dia só. Tem também um conto do Antônio que virá na sequência. Abraços)

Todo animal é mágico

Relatório 4 feito por Cleide Fayad... vou tentar aumentar essa imagem, enquanto não consigo basta clicar sobre que ela que a Fênix abre as asas bem generosa para todos!

Bichos!

Na última quarta-feira antes do carnaval o pessoal foi convidado a passar por uma metamorfose, deixando que o corpo aos poucos de transformasse em bicho.

Depois deram vida aos bichos da Marina Colasanti.

Relatório 3

por Renata Roquetti

Dramaturgia: a partitura encenada!

Como já foi escrito por Celso, tivemos, na última terça-feira, um encontro encantador com o dramaturgo e diretor de teatro Samir Yazbek. Um apaixonado pela arte do teatro, Samir nos “deu de beber” um pouco de suas palavras e experiências pela arte da dramaturgia e do teatro.

Samir conversou com uma platéia atenta, formada por alunos da oficina e outros espectadores, sobre dramaturgia, passando pelos movimentos de grupos teatrais em São Paulo, o que, segundo ele, fez com que a cena voltasse à cena, até a importância do ensino de dramaturgia no Brasil, bem como a política pública e privada para o fomento da arte teatral no país.

Um apaixonado pelas Palavras, ele discorreu sobre sua utilização de maneira precisa, bem feita, bem costurada e falou sobre a importância da encenação como resultado final para conhecimento do texto dramático.

Com leveza e energias positivas, Samir foi respondendo às perguntas do público e em uma delas, a que me deu a luz para o título deste texto, ele fez alusão à encenação e leitura do texto dramático como o trabalho de composição e interpretação da partitura pelo músico.

Ao final, ficamos com vontade de não parar a conversa e com um pedido latente: Samir, componha mais partituras!

Na eternidade das baratas

Com a proposta de fazermos uma encenação, à partir da leitura do conto de Clarice Lispector, Cinco Relatos e Um Tema, esta quarta–feira, tivemos um encontro delicioso com a eternidade das baratas.

Cada um dos seis grupos encenou e assistiu a interpretação diferente, complementar, engraçada, densa e inusitada do conto.

A mistura açúcar, farinha e gesso (para quem não leu o conto, vale a pena em entender que a mistura é receita antiga) apareceu em suas várias facetas:

Na encenação do diálogo da mulher consigo mesma, com seu inconsciente; na posição cênica do relembrar fragmentos da história de uma mulher; numa conferência, um tanto quanto peculiar, de baratas; numa trilha sonora de dar susto e vontade de gritar, quando se vê uma barata; numa barata narradora personagem, asfixiada pelo golpe antigo de chinelo, e nas breves histórias do rito da mistura e do medo de baratas.

Deu para sentirmos o gosto do começo e que vamos colher lindos frutos, ao longo desta oficina!

Seguindo a tradição: 3 vivas ao Teatro em 1 texto pelo Teatro:

Um viva à Paulo Autran: um dos maiores atores do teatro brasileiro!

Um viva à Calcida Becker: grande atriz do teatro brasileiro!

Um viva à Samir Yazbek: dramaturgo e diretor de teatro brasileiro!

Beijos e boas energias

Renata

(e olha essa imagem da Clarice... parece até que ela está num filme do Bergmann)

A quinta, a sexta, a sétima história...

Queixei-me de baratas! Mas elas nos dominaram na última quarta-feira. Deixaram o lixo para ganhar consciência, corpo-humano, organizarem-se em congressos e se tornaram nosso espelho. As baratas reivindicam um lugar concreto em nossa cabeça. Clarice que o diga. O que terá pensado seu fantasma naquela evocação de seu nome?

Gostei muito do que vi, do que foi criado quase no improviso, entre tempestades e muita vontade. Por fim vemos que o teatro não pode perder seu lado lúdico... apresentamos propostas de encenação e brincamos com o espaço, com o texto, com as baratas...

Da primeira cena nos surpreendeu a intensidade do texto e boa desenvoltura das atrizes, tive depois um insight... a cena me lembra um momento do filme “The Naked Lunch” de David Cronenberg. Já viram? Tem uma mulher no filme que é viciada em veneno de barata e se torna grotesca e sensual ao mesmo tempo. Fiquei imaginando que aquela cena ficaria interessante com uma pitada de grotesco....

Da segunda cena me marcou a precisão das meninas, a composição da imagem que elas conseguiram criar, fazendo as vozes da personagens ecoar em diferentes tonalidades.

Da terceira cena mergulhei no mundo de Ionesco, Pirandello e outros nomes do teatro do absurdo. Uma situação inquietante, uma incrível tensão sarcástica na reunião das baratas.

Da quarta cena me surpreendeu o jogo entre mulher e barata que se aproximava de uma coreografia, aproveitando muito bem a guitarra do Pink Floyd e uma entrada épica de um radialista.

Da quinta não podemos deixar de esquecer o tragicômico relato da barata enquanto a trama das duas mulheres se desenvolvia. Uma cena que se aproximou muito do encadeamento do conto, conseguindo se realizar com boas soluções cênicas.

Da sexta, coroando o encontro, tivemos metalinguagem. O grupo comentando o próprio processo, com bom humor, apropriando-se de maneiras diversas da própria voz de Clarice e transformando a farinha letal em outra farinha...

Agora pessoal, vamos adentrar na igreja do diabo!

(Na foto o segundo grupo. Como fui eu que tirei as fotos elas ficaram péssimas, essa foi uma das poucas que salvou. Mas nos próximos exercícios tentaremos resolver essa questão)